Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΩΝ ΒΙΒΛΙΩΝ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΩΝ ΒΙΒΛΙΩΝ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Δευτέρα 4 Μαΐου 2026

Νοηματική προσέγγιση - κριτική του ποιήματος: ΣΤΗ ΘΕΑ ΤΟΥ ΚΕΝΟΥ της Μαρίας Κολοβού Ρουμελιώτη. (Γράφει ο συγγραφέας και μεταφραστής Muhammad Shanazar από το Πακιστάν)

 
 
Έσκυψα, μέσα μου, βαθιά, να δω τί μου συμβαίνει
Ο ίλιγγος με γκρέμισε στη θέα του κενού
Η θύρα που έψαχνα να βρω, στο χάος τσακισμένη
Παρέα με χαλάσματα και ψήγματα χρυσού!...
 
Το καντηλάκι, έλειπε απ' το προσκυνητάρι....
Κουρσάρος κλέφτης το έκλεψε, το έκρυψε μην το βρω!...
Αφρούς το αίμα ξέβραζε στο ιερό πηγάδι
Τις ώρες που αντάρευα απ' το βυθό να βγω!....
 
Ορίζοντας, μη προσπαθείς να γίνεις των τυράννων
Το ηλιοβασίλεμα κρατεί μονάχα δυο λεπτά
Θα σκοτεινιάσει γρήγορα στα ανήλια στενά
και θα ανταμώσουν οι σκιές με τις σκιές των θάμνων!...
 
4 Μάη 2026
 
Μαρία Κολοβού Ρουμελιώτη
 
Μη προσπαθείς να γίνεις ο ορίζοντας των άλλων!....
Το ηλιοβασίλεμα κρατάει λίγο
και σκοτεινιάζει γρήγορα!....

Νοηματική προσέγγιση - κριτική του ποιήματος: ΣΤΗ ΘΕΑ ΤΟΥ ΚΕΝΟΥ της Μαρίας Κολοβού ρουμελιώτη. (Γράφει  ο  συγγραφέας και μεταφραστής Muhammad Shanazar από το Πακιστάν)

 Το ποίημα «Στη θέα του κενού» της  Mαρία Κολοβού Ρουμελιώτη, ποιήτρια της Ελλάδας, είναι περισσότερο πνευματικό από μια απλή αισθησιακή προσπάθεια. Η ποιήτρια κρυφοκοιτάζει στον εσωτερικό εαυτό της και βρίσκει ένα άδειο χάος και κενό, μια κατάσταση ανυπαρξίας που στην πραγματικότητα βρίσκεται η ύπαρξη του Θεού. Όταν αρνούμαστε κάθε δημιουργία του σύμπαντος, αφήνουμε πίσω μας το κενό που επεκτείνεται εκατομμύρια μίλια πάνω και κάτω, αριστερά και δεξιά, οριζόντια και κάθετα. Αναφέρομαι εδώ στον Beater, έναν πολύ εξέχοντα μελετητή και φυσιοδίφη, ο οποίος λέει ότι η δημιουργία που βλέπουμε είναι απλώς μια εισβολή, οι χώροι που βλέπουμε άδειους είναι γεμάτοι ζωή, επομένως, το κενό δεν είναι ασήμαντο, αλλά απαιτεί τη βαθιά μας αντίληψη  και κατανόηση. Στο κενό όλα τα πράγματα μετατρέπονται σε κατάσταση ανυπαρξίας, χάνονται στην αιωνιότητα. Στην υλική ύπαρξη, ίσως δεν γνωρίζουμε το πραγματικό νόημα της ζωής, το μυστήριο λύνεται όταν η σαρκική μας ύπαρξη καταστρέφεται και παίρνουμε τα ψήγματα της πραγματικότητας και της σοφίας. Ένα ιερό χωρίς λυχνάρι είναι μια όμορφη εικόνα που μπορεί να ερμηνευτεί σε πολλές διαστάσεις, αλλά για μένα είναι η ύπαρξη ενός ανθρώπου χωρίς πίστη, ακεραιότητα και συνείδηση, και η κακή δύναμη που μπορεί να είναι ο Σατανάς είναι ένας πειρατής. Το αφρισμένο αίμα από το πηγάδι ίσως η αναφορά στον Ιησού, που αναδύθηκε από τους ήχους Του, η ποιήτρια περνάει από μια σύγκρουση, ο άνθρωπος εναντίον του εαυτού του, πτώση από την κορύφωση στα αβυσσαλέα βάθη αλλά αγωνίζεται να ανακτήσει την χαμένη θέση, παρουσιάζει Μιλτονική επιρροή. Το τελευταίο μέρος του ποιήματος είναι επίσης σημαντικό και πειστικό, το ύφος είναι διδακτικό, ένα είδος διοίκησης για τους ισχυρούς, πρέπει να εγκαταλείψει την τυραννική συμπεριφορά, όλα έχουν την παρακμή, όπως και ο δεσπότης, η εξουσία τελειώνει σε μια στιγμή και μετά ο καταπιεστής γίνεται μέρος του σκότους. Η λεκτική έκφραση του ποιήματος είναι υπέροχη, απάτητη, οι εικόνες πολύ ζωντανές, το θέμα σύνθετο και πολύπλευρο, τα στενά σοκάκια και η συνάντηση των σκιών με τις σκιές δίνουν στο ποίημα μια χροιά αισθησιασμού.

Ο Muhammad Shanazar

 ************************

Ο Muhammad Shanazar, ένας διεθνώς αναγνωρισμένος διακεκριμένος Πακιστανός ποιητής και μεταφραστής, γεννήθηκε στις 25 Νοεμβρίου 1960, στο Saib, ένα χωριό του Tehsil Gujar Khan στην περιοχή Rawalpindi του Πακιστάν.

*****************

Σας ευχαριστώ από καρδιάς αγαπητέ, μεγάλε ποιητή  για την κριτική προσέγγιση  των στίχων μου.  Ο Θεός να σας δίνει υγεία και φώτιση και να συνεχίζεται με επιτυχία το αρεστό έργο σας ανά τον κόσμο.

Με όλη μου την εκτίμηση και τον σεβασμό στο πρόσωπό σας.

Τα σέβη μου  και τους χαιρετισμούς μου από Ελλάδα

 

AT THE SIGHT OF EMPTINESS by Maria Kolovou Roumelioti
GREECE
 
I bent down, deep inside, to see what was happening to me
Vertigo knocked me down at the sight of emptiness
The door I was looking for, broken in the chaos
A party of ruins and nuggets of gold!...
 
The lamp was missing from the shrine....
A pirate thief stole it, hid it so I wouldn't find it!...
The blood was foaming in the sacred well
The hours I struggled to get out of the depths!...
 
Horizon, don't try to become one of the tyrants
The sunset only lasts two minutes
It will quickly get dark in the narrow alleys
and the shadows will meet the shadows of the bushes!...
 
May 4, 2026
 
Don't try to become the horizon of others
the sunset lasts a little...
and it gets dark quickly!....
 
 
Meaningful approach - criticism of the poem: At the Sight of Emptiness by Maria Kolovou Roumelioti. Written by the author and translator Muhammad Shanazar from Pakistan.

The poem At the Sight of Emptiness by Mapia, the Gracian poet is more spiritual than merely a sensual attempt. The poet peeps into the inner self, and finds bankless chaos and emptiness, a state of nothingness which in fact is the existence of God, when we negate all creation of the universe, there leaves behind emptiness expanding zillions of miles upwards and downwards, left and right, horizontal and vertical I here refere Beater a very prominent scholar and naturalist, he says the creation we see is mere an intrusion, the spaces we see empty are full of life, therefore, emptiness in not insignificant but requires our deep comprehension and understanding. It is in emptiness all things turn into the state of non-existent, they lose themselves into eternity. In the material existence, perhaps we don't know the actual meaning of life, the mystery resolves when our carnal existence is ruined and we get the nuggets of reality and wisdom. A shrine without a lamp is a beautiful imagery which can be interpreted into several dimensions but to me it is an existence of a man sans faith, integrity and conscience, and evil force that may be Satan is a pirate. The foaming blood out of the well maybe the reference of the Jesus, that surged up from His sounds, the poet goes through a conflict, man versus himself, falla from culmination into the abysmal depths but struggles to regain the lost seat, it exhibits Miltonic influence. The last part of the poem is also significant and conclusive, the style is instructive, a sort of administration for the powerful, it must quit the tyrant demeanor, everything has the decline so is the despot, power finishes in a moment then the oppressor becomes a part of the darkness. The diction of the poem is splendid, untrodden, imagery very vivid, theme complex and multifacets, narrow alleys and meeting of the shadows with the shadows give the poem a tinge of sensuality.


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Muhammad Shanazar, an internationally renowned Pakistani eminent poet and translator, was born on November 25, 1960, at Saib, a village of Tehsil Gujar Khan in District Rawalpindi, Pakistan

**********************

Thank you from the bottom of my heart, dear, great poet, for the critical approach to my verses. May God grant you health and enlightenment and may your beloved work continue successfully throughout the world. With all my appreciation and respect for your person, my respects and greetings from Greece.

Maria Kolovou Roumelioti

Παρασκευή 20 Φεβρουαρίου 2026

Νοηματική προσέγγιση της ποιητικής συλλογής: «ΛΕΞΕΙΣ», της Παναγιώτας Π. Λάμπρη , Αυτοέκδοση , Πάτρα 2025. ( Γράφει η Μαρία Κολοβού -Ρουμελιώτη)


 

Νοηματική προσέγγιση της ποιητικής συλλογής: «ΛΕΞΕΙΣ», της Παναγιώτας Π. Λάμπρη  , Αυτοέκδοση ,  Πάτρα 2025. ( Γράφει η Μαρία Κολοβού -Ρουμελιώτη)

 

Μέσα σε μια κοινωνία όπου οι ανοήμονες θνητοί και άπληστοι «Χωρίς αιδώ» συμμετέχουν, ενεργούν και  συντελούν πράξεις που οδηγούν στον αφανισμό των θησαυρών της Μάνας Γης, έρχεται η ποίηση της Παναγιώτας Π. Λάμπρη  για να μας  ζωντανέψει  ηρωικές μορφές, ξεχασμένες μνήμες κι  αξίες ιερές που συνεχίζουν να φυλάσσουν Θερμοπύλες! Μνήμες μαρμαρωμένες σαν «Τα αγάλματα» της θυσίας των γυναικών του Ζαλόγγου, που θωρώντας τα, υπενθυμίζουν τον αθάνατο και δοξαστικό ιστορικό χορό τους, αποτυπωμένο στον τόπο της θυσίας τους,- για χάρη της ηθικής, της τιμής και της ακεραιότητάς τους. 

Σε αυτή τη γη του πόνου, του καημού, της δόξας και του χαλασμού, η ποιήτρια Παναγιώτα Π. Λάμπρη, μπαίνει στον χορό σαν μαινάδα διωκόμενη, αναζητώντας τα προγονικά μονοπάτια μέσα από την  ιστορική μνήμη των κυττάρων της. Μέσω της ποίησή  της, ευγνωμονεί τις ηρωίδες που την γαλούχησαν, διδάσκοντας και σε εμάς  τα ιερά βήματα του χορού που έχει  διδαχτεί και η ίδια. Ακολουθεί τα ίχνη τους  ως Σουλιώτισσα , ως Σπαρτιατοθρεμμένη, στέλνοντας τα δικά της μηνύματα αγώνα.

Ιερές  αγωνιστικές μορφές παρελαύνουν και μας κατακλύζουν. Μάχες ηρωικές γίνονται  με ψυχές ανδρειωμένες, πατριωτικές‧ με ψυχές  που πάσχιζαν για ελευθερία‧ με δασκάλους που θυσιάστηκαν  εν ώρα καθήκοντος. 

Η Παναγιώτα Λάμπρη μας μιλά με όπλο τις «ΛΕΞΕΙΣ» της ‧ γράφει με καλοσύνη και αγγίζει τις ψυχές μας, μαζί με την  «Αντίθεση» και την αγωνία που προκαλεί η αγρύπνια της ….

«Στην Αναμονή» της σελίδας 16, φανερώνεται η εκτεταμένη  αγωνία της για το μέλλον της ανθρωπότητας  και την ίδια τη ζωή. Όμως, η ελπίδα παραμένει. «Η ζωή έχει τη γλύκα της όπως και να ΄ναι ….» Τα φιλιά που θα πάρουμε , τα φιλιά που θα δώσουμε, όλα τα φιλιά της ζήσης μας: είναι της μικρής ζωή μας η νοστιμιά και για αυτό είναι θαυμαστά! Αυτά «τα φιλιά» θα μας συντροφεύουν στην πορεία της βιωτής μας και θα μας ανοίγουν «Τα Παράθυρα» προς το φως‧ γιατί, «Όταν αγαπάς» , κανένας μόχθος / κανένας πόνος/ τίποτα/ δεν σε αφήνει να παραδοθείς. (Σελίδα 19)

Το πόνημά της,  είναι ένα ταξίδι ζωής με όλα τα σκαμπανεβάσματά της‧ ένα ταξίδι με όλους τους μεγάλους προβληματισμούς για το που θα βγάλει τις κοινωνίες: ο θυμός, η κακία, το μίσος των ανθρώπων, -που στην τελική, γεννούν «Θύματα»!...

Η συλλογή είναι γραμμένη κατά την περίοδο του εγκλεισμού λόγω Covid και  με σκέψη εστιασμένη   σε κάποιους σύγχρονους ταγούς, η ποιήτρια,  μας καταθέτει την απερίγραπτη θλίψη της  για τις αλλοτριωμένες  συνειδήσεις, την ύβρη την ασήκωτη σε ήθη, έθιμα,  ιερές αξίες  και πιστεύω…. αγανακτώντας με την  υιοθέτηση των  ξενικών  κουλτούρων, ζωγραφίζοντας το πορτρέτο της σύγχρονης ελληνικής κοινωνίας. (Κι  αυτοί είναι «οι άνθρωποι της εποχής»  που ζούμε σήμερα!...)

Οι στίχοι της συνομιλούν με τη φύση, την ομορφιά, με το αιθέριο κάλλος «Της Αφροδίτης», αφήνοντας ένα παράθυρο ανοιχτό να εισβάλουμε στον εσωτερικό της κόσμο, να γνωρίσουμε τα εσώψυχά της, τις αξίες που έχουν χαραχτεί στο μονοπάτι της ζωής της και στο τέλος να μας φανερώσει την «Άνοιξη στο Κατώφλι», προσκαλώντας μας να δεηθούμε στα λουλούδια , στην αγάπη, στην δημιουργικότητα, στην ομορφιά και στο φως, αποφεύγοντας  τους «Βάνδαλους»!... γιατί οι «Βάνδαλοι «με τα ποικίλα προσωπεία που φορούν ηθελημένα παραβλέπουν και καταστρέφουν… αυτό που ανήκει σε αυτούς και σε εμάς…. τονίζοντας πως, όλοι φέρουμε την «Ευθύνη» για τις σκέψεις μας, για τις αποφάσεις μας , για τις ολιγωρίες μας.  «Δική μας η κόλαση/ δικός μας κι παράδεισος» σελ:38

Η ποιήτρια μας υπενθυμίζει πως, δεν πρέπει να αφήσουμε την αδικία να νικάει με την ατέρμονη κι ένοχη σιωπή μας! Οφείλουμε να κρατάμε ψηλά το κεφάλι, ψηλά τις καρδιές, ψηλά την Ελλάδα. Κάποιοι σκορπίζουν «Λάσπη» αφειδώλευτα και πρόθυμα…. Κάποιες θλιβερές «Μειονότητες» καμώνονται τους προοδευτικούς, κι εκεί που νομίζουμε πως όλα πάνε καλά, έρχεται ο «Θάνατος»….

Η ποιήτρια, συνεχίζει να ονειρεύεται. Γυροφέρνει τριγύρω από τις ρίζες της. Ανησυχεί και φοβάται για το μέλλον. Αναπέμπει  «Σπονδή» στη σεπτή αυλή του πατρικού της σπιτιού‧ αναμετριέται με λάθη‧ ψάχνει τη σωστή «επιλογή» κι ας πονάει… Θάνατοι  δυνατοί και καταλυτικοί συμβαίνουν εντός της  μαζί με γεννήσεις νέων ανησυχιών! Μας εξομολογείται πως, «Θα ‘ρθει  η ώρα που η φύση θα εκδικηθεί τους άνοες θνητούς» .

Η «Πίκρα»  πολιορκεί το Είναι της! Θυμάται. Δεν πίνει νερό της λησμονιάς! Τα μαγεμένα πνεύματα  της Ηπειρώτικης γης, φωτίζουν τη σκέψη της‧ συνταξιδεύει σε νησίδες ακριτικές‧ σε σκληροτράχηλες στεριές, μαλακώνει και θερμαίνεται  με του ήλιου τα χάδια, γεύεται  προγονικές  γαστριμαργικές  λιχουδιές, μέλπει λιόχαρη- Καρπάθια «Ωδή στην Όλυμπο», κοινωνώντας απολλώνιο φως μαζί με ελληνικό   ουρανό, αέρα, στεριά και θάλασσα! 

Η Παναγιώτα Λάμπρη, σε αυτό το πόνημά της,  προσφέρει ποίηση υψηλών και μεστών νοημάτων‧ διδαχές ήθους, τιμής και αξίας διαχρονικής. Εναντιώνεται στη βία. Επιδιώκει το διάλογο. Οι  «ΛΕΞΕΙΣ»  της , λέξεις ελληνικές, γεμάτες νόημα και φαιά ουσία‧ γεμάτες ιστορία και μνήμη προγονική.  Λέξεις γραμμένες με ζωογόνο πνεύμα που αντιστέκεται  την αποδόμηση  και την κατακρεούργηση   της Μητρικής  μας  Γλώσσας. Γράφει με πνεύματα, ψιλές και δασείες, οξείες και περισπωμένες  διατηρώντας την πληθωρικότητα της γλώσσας.

Οι «ΛΕΞΕΙΣ» γένους θηλυκού, πληθυντικού αριθμού: εκκολάπτονται στη σκέψη μας  και πολλαπλασιάζουν όλο τον πλούτο που φυλάσσεται μέσα στα 79 ελευθερόστιχα ποιήματα της εν λόγω ποιητικής συλλογής.   

«Η επιστροφή»  της ποιήτριας στον τόπο καταγωγής- τη Ροδαυγή Άρτας, ξυπνά αισθήματα και ως νέα ελιξίρια μήτρα, πλάθει εκ νέου την ψυχή και την επιστρέφει αναγεννημένη. Η επίσκεψη στους προγονικούς τάφους, γίνεται κάλεσμα μνήμης‧ εργαλείο ενδοσκόπησης της πηγής των συναισθηματιών‧ στιγμή περισυλλογής  κι αφουγκρασμού , που οδηγεί   σε ερμηνεία συμπεριφορών και αναζήτηση δικαίου!

Μπαίνει βαθιά στην ψυχή των συνοδοιπόρων της ζωής‧ νιώθει τον πόνο της μνήμης‧ μέσα στην απώλεια αναζητά την ρίζα της «Αδικίας». Ως κατακλείδα μας αφήνει το ποίημα «Του πολέμου» με αρματωμένο το  θεό Άρη να πυρώνει τον νου των ηγετών και την αδηφάγα αχορτασιά, οδηγώντας την ανθρωπότητα σε καταστροφικό μέλλον…

Μα όποιος οδηγείται από την Ύβρη, προκαλεί την Νέμεση, την τιμωρία και την συντριβή του, επισημαίνοντας πως, ο άτιμος θα δεχτεί από το σύμπαν την τιμωρία που του αξίζει!

Αγαπητή παναγιώτα Π. Λάμπρη,

Σε αυτό το σημείο, νιώθω την ανάγκη να  σας  ευχαριστήσω θερμά  για την τιμητική προσφορά του Πονήματός σας: ΛΕΞΕΙΣ!

Εύχομαι,   ο Θεός να σας   χαρίζει δύναμη και  υγεία και πάντα να συνεχίζεται δημιουργείται έργα αρεστά κι ωφέλιμα για τις μελλοντικές γενιές.

Καλόδρομες και καλοδιάβαστες  να είναι οι λέξεις σας!

 

Με όλο μου το Σεβασμό και την Αγάπη

 

Μαρία Κολοβού Ρουμελιώτη

 

Παρασκευή, 20 Φεβρουαρίου 2026